《恐龙》的幕后故事——科技使艺术更精致化

　　当代的动画片能够引人入胜，除了有精致的构图、美妙的音乐和感人的内容外，还需要巧妙的衔接和特技的运用。在数字技术成为电视视觉效果制作手段的今天，应该说科技使艺术更精致化了。

　　当观众听到“电脑动画”这个名词时，他们可能无法为它下一个明确的定义，许多人或许会认为那只不过是一群电脑工程师坐在电脑前，键入他们想像的卡通人物，在进行一些基本的设定之后，他们就可以外出去喝杯咖啡，聊聊天，回来之后，至少10分钟的动画片便会呈现在电脑屏幕中了。

　　事实上，却并非如此。《恐龙》的动画师们在影片人物设计的初期，是从铅笔素描开始的。他们要先捕捉到恐龙的神韵，在画面上呈现出他们的个性。然后需要制作粘土实物模型，是为了便于动画师对恐龙各个不同的角度的观察。

　　在这部影片中恐龙的角色都同属禽龙科，所以人物的设计大体上都不能相差太远，为了使观众能够分辨出各主要角色，动画设计师在恐龙的身上做出了适应的调整，有时眼眶会深一点，有时在头上会加一个小肉瘤等。

　　为使恐龙能够表达不同的感情，动画师根据马的面部肌肉，通过电脑将其套用在恐龙的头骨上来，设计出恐龙的喜、怒、哀、乐各种表情。那么如何让这个又大又笨的恐龙活起来呢？

　　动画设计师麦克尔说：要使用计算机让贝琳活起来，其实对骨架的处理并不难，难的是用计算机植肉、植皮，给它注入生命。贝琳应该重70吨，然而目前存在的最大的动物大象，也只不过是贝琳的1/8。我们租用了一头大象，使用了半天，仔细观察他的起立、卧下、走、跑和小象玩耍等动作。再把他放大十倍就是现在的贝琳。为了更快更好的把恐龙制作出来，主创人员花了一年半的时间学习计算机的硬件、软件的应用，在实际的制作过程中，不仅使角色的动作准确无误，而且牢牢把握了角色的真实感和尺度。比如什么时候它要有情感象人一样，什么时候象动物，使观众能接受。工作人员的精心制作使得恐龙细到皮肤的皱纹，指甲里的泥土都清晰可见。

　　为让影片更加逼真，工作人员们还特别发明了恐龙摄影机，制作了两座20多米高的塔，两塔间距300米，自动摄影机装在中间的光缆上由摄影师在几米之外摇控拍摄，模拟40尺身高的巨龙的主观视野。

　　另外，片中另一成功点是狐猴皮毛的绘制，你看到最有趣的是表现风吹毛皮的感觉，从画面上我们能清楚地看到每根毛发的动感。